12月20日，“象外”郭鶴個(gè)人油畫展在北京皇城藝術(shù)館隆重開幕。本次展覽是青年畫家郭鶴的首次展覽，由皇城藝術(shù)館主辦，徐桓策展。

　　本次畫展一共涵蓋了三個(gè)系列，“象外”、“平行時(shí)空”，還有“繁花映瑞”。“象外”引人掙脫現(xiàn)實(shí)束縛，遁入空靈未知;“平行時(shí)空”宛如多維宇宙，拓展想象邊際;“繁花映瑞”則聚焦繁花，借花之繽紛傳遞世間萬象與熾熱情感。

　　郭鶴在整個(gè)創(chuàng)作歷程之中，恰似一位浪漫而深邃、執(zhí)著且自由的宇宙吟游詩人，憑借著細(xì)膩敏銳的感知力與天馬行空的想象力，將自己對(duì)廣袤世界細(xì)致入微的洞察、對(duì)復(fù)雜生命深刻獨(dú)到的感悟，精心編織成一幅幅美輪美奐、如夢幻泡影般的視覺星圖。尤為值得一提的是，他筆下所塑造的那些形象，皆被巧妙地賦予了一種極為強(qiáng)烈且鮮明的“向外”張力與擴(kuò)張沖動(dòng)。那些看似模糊朦朧、似有若無的形體輪廓，實(shí)則是對(duì)傳統(tǒng)美學(xué)框架大膽激進(jìn)、毫不留情的勇敢突破與創(chuàng)新顛覆，它們以一種極具沖擊力與挑戰(zhàn)性的姿態(tài)，盛情邀請每一位觀者果斷跳出早已習(xí)以為常、深陷其中的審美舒適區(qū)，滿懷期待與憧憬地跟隨這些充滿魅力與魔力的作品一同向著那未知而神秘的藝術(shù)深空奮勇進(jìn)發(fā)。

　　“象外”展覽的成功舉辦，是郭鶴藝術(shù)生涯道路上一次輝煌壯麗、意義非凡的自我表達(dá)與情感宣泄，更是對(duì)普天之下所有心懷藝術(shù)夢想與追求的觀者發(fā)出的一次誠摯熱切、感人至深的心靈邀約。它深情呼喚著我們果斷拋開塵世的喧囂紛擾與繁雜雜念，以一顆純凈無瑕、充滿好奇與渴望的心，毫無保留地去熱情擁抱藝術(shù)所慷慨饋贈(zèng)的無限可能，堅(jiān)定不移地去探尋那隱匿在畫布背后、深邃幽遠(yuǎn)而又充滿魅力的藝術(shù)宇宙奧秘，在這永不停歇、向著“向外”未知領(lǐng)域奮勇前行的漫漫征途中，淋漓盡致地領(lǐng)略藝術(shù)所綻放出的終極奧秘與璀璨奪目光芒。

　　郭鶴，當(dāng)代青年藝術(shù)家。2014年油畫作品《云端》入選“慶祝建國六十五周年暨迎接第十二屆全國美展——遼寧優(yōu)秀美術(shù)作品展”。2023年6月北京金杜藝術(shù)中心舉辦《星瀾》個(gè)展。2024年創(chuàng)作作品《象外》榮獲第十四屆美展遼寧省優(yōu)秀作品選送全國參評(píng)。2024年12月北京皇城藝術(shù)館舉辦《象外》個(gè)展。

　　《象外》：郭鶴油畫個(gè)展，開啟靈韻幻境

　　踏入《象外》，仿若穿越時(shí)空的藝術(shù)回廊，置身于郭鶴用色彩與筆觸編織的靈韻幻境。

　　其畫作中的線條，宛如靈動(dòng)的電流，于畫布之上跳躍穿梭，掙脫物象的枷鎖，釋放出無盡的想象勢能。它們相互交織、纏繞，似在構(gòu)建通往未知維度的橋梁，引領(lǐng)觀者跨越現(xiàn)實(shí)與虛幻的邊界。

　　色彩則如宇宙的能量波，或熱烈奔放，或深邃幽謐，在碰撞與交融中，爆發(fā)出震撼心靈的情感沖擊。每一抹色調(diào)都是藝術(shù)家內(nèi)心深處的情感密碼，它們以獨(dú)特的頻率振動(dòng)，與觀者的靈魂產(chǎn)生微妙的共鳴。

　　郭鶴筆下的形象，在具象與抽象之間自如切換，似有若無，如夢如幻。它們猶如隱匿于時(shí)光長河中的靈體，悄然訴說著宇宙蒼生的奧秘與生命輪回的無常。這些形象以其獨(dú)特的魅力，召喚著觀者擺脫塵世的紛擾，沉浸于這純粹的藝術(shù)能量場中。

　　在《象外》的空間里，每一幅油畫都不是孤立的存在，而是相互關(guān)聯(lián)、相互呼應(yīng)的能量節(jié)點(diǎn)。它們共同匯聚成一股強(qiáng)大的藝術(shù)洪流，席卷觀者的感官與心靈，使其在這短暫的瞬間，忘卻自我，與宇宙融為一體，領(lǐng)略到那超越表象、直抵靈魂深處的藝術(shù)至境。

　　于《象外》之境，探藝術(shù)星河

　　在當(dāng)代藝術(shù)的多元宇宙里，郭鶴的個(gè)展《象外》宛如一顆超新星爆發(fā)，以其獨(dú)特的引力，吸引著觀者踏入一場超越邊界與常規(guī)的藝術(shù)探索之旅。

　　“象外”，此二字恰似一把神秘的鑰匙，開啟了藝術(shù)感知的新維度。它絕非簡單的指向外部空間，而是一種對(duì)心靈疆域的無畏拓展，是藝術(shù)靈魂掙脫束縛后的自由馳騁。郭鶴的作品猶如宇宙中的星辰，每一顆都散發(fā)著獨(dú)特的光熱，它們以各自的軌跡運(yùn)行，卻共同構(gòu)建出一個(gè)名為《象外》的宏大星系。

　　其畫作中的線條，宛如靈動(dòng)的星芒，肆意穿梭于畫布之上。它們不再局限于描繪物體的輪廓，而是向著無盡的想象空間蔓延生長，似在訴說著宇宙初生時(shí)那股噴薄欲出的創(chuàng)造力。色彩則如星云般絢爛變幻，層層暈染、交疊，從深邃的藍(lán)到幽秘的紫，每一種色調(diào)都是藝術(shù)家情感與思緒向外輻射的能量波。

　　郭鶴在創(chuàng)作中，恰似一位宇宙的吟游詩人，將對(duì)世界的洞察、對(duì)生命的感悟，編織成一個(gè)個(gè)視覺的星圖。他筆下的形象，卻都被賦予了一種“向外”的張力。那些看似的形體，實(shí)則是對(duì)傳統(tǒng)美學(xué)框架的勇敢突破，它們以一種激進(jìn)的姿態(tài)，邀請觀者跳出慣常的審美舒適區(qū)，跟隨作品一同向著未知的藝術(shù)深空進(jìn)發(fā)。

　　在《象外》的展覽空間里，觀者不再是被動(dòng)的欣賞者，而是被卷入一場藝術(shù)風(fēng)暴的冒險(xiǎn)者。每一幅畫作都是一座通往異世界的門戶，當(dāng)我們駐足凝視，便仿佛被一種無形的力量拉扯著，脫離了現(xiàn)實(shí)的引力場，進(jìn)入到郭鶴所構(gòu)建的那個(gè)充滿奇幻與哲思的藝術(shù)宇宙。在這里，時(shí)間與空間的概念被模糊，我們在藝術(shù)的星河里穿梭，感受著靈魂與作品碰撞所產(chǎn)生的無限可能。

　　《象外》是郭鶴藝術(shù)生涯中的一次壯麗的自我表達(dá)，更是對(duì)所有觀者的一次心靈邀約。它呼喚著我們拋開塵世的紛擾與雜念，以一顆純凈而好奇的心，去擁抱藝術(shù)所帶來的無限可能，去探尋那隱藏在畫布背后的深邃宇宙，于“向外”的漫漫征途中，領(lǐng)略藝術(shù)的終極奧秘與璀璨光芒。